據了解，廣州國際燈光節以璀璨中軸(作品展示)和珠水夜韻(橋梁燈畫)形成十字彩圖，打造廣州最亮夜景。通過花城廣場主會場燈光藝術作品展示，及珠江上七座橋梁的燈畫演繹，讓人們穿梭在美輪美奐的燈光作品中，體驗絢麗的羊城夜景。通過現代照明科技與燈光藝術的完美融合展示廣州城市之美，共計劃展出動態、靜態以及互動類燈光藝術作品近40件。

　　2015廣州國際燈光節作品

　　作品名稱：《遠航》

　　作品概念：以帆為元素以海浪為型，意在傳承廣州的海絲文化，傳達乘風破浪、積極進取的廣州時代精神，向世人展現震撼心靈的作品。燈光作品積極結合國家“一帶一路”戰略，傳承廣州的海上絲綢文化。以光作為媒介表現手段，聲光電數字媒體結合的藝術形式，引領觀眾在參與大型互動行為中，體驗藝術與科技交融的魅力。

　　作品名稱：《絢麗》

　　作品概念：作品用絢麗的花朵、單純的元素，裝點著廣州這座創意之都。花給人一種浪漫、清新的感覺，它會讓人們感到心情舒暢。花朵賦予夢幻的配色，搭配巧妙的組合，帶給大家視覺與心理上的雙重享受。

　　作品名稱：《豐收——中國夢》

　　作品概念：麥穗、谷風機，代表著豐年，代表著2015是豐收的一年。而花城廣場所在之處數十年前是廣州豐饒的水鄉獵德村，作品的設計也借鑒了一些當地元素。而豐收是中國夢在各個領域追求的目標之一。燈光節高科技氛圍里的一件展示傳統文化色彩同時展示中國人共同理想的作品。

　　作品名稱：高塔之光

　　作品概念：通過激光束在以廣州塔為中軸線的高層建筑之間來回穿梭，尋找建筑之間的聯系，建構建筑間的對話。在高空形成一定的圖案交織，將建筑緊密聯系于一體，形成絢麗壯觀的城市空間景象。

　　從上述的廣州燈光節參展的作品特點來看，產品實現多元功能，與新媒體等技術有力結合，內涵愈加豐富。另外在廣州塔、東塔、西塔三個廣州標志性高點將表演高空激光秀，在每個點30瓦的全息激光去互動，正點跟半點用一首到兩首歌曲來表現激光秀。

　　那么，作為傳統而名揚中國的燈都，古鎮的燈光節又有何作品表現?

　　古鎮燈光文化節作品

　　作品名稱：《生命之源-水母》

　　作品特點：它是國內首次內充氦氣而升空的燈光藝術作品，最小的也要五六個壯漢才能環抱，顏色多樣。與古鎮人民廣場上的噴泉秀、羅馬柱投影等組成一體，向人們展示著神奇的“海底世界”。

　　作品名稱：《生命之殤》

　　作品特點：一處小小的草坪，隨手都能觸摸到精致的燈光小雕塑。“動植物”以燈光雕塑的形態出現，有著另一番體會。

　　作品名稱：《金穗》

　　作品特點：金穗是古鎮特別推出的麥穗燈，據說它還能“吞云吐霧”——麥穗燈裝在小水池里，只要接通電源，小水池里的裝置便會將水加熱成蒸汽，出現云霧繚繞的景象。

　　作品名稱：《地球最原始的光》

　　作品特點：“地球最原始的光”是本次燈光文化節的主題作品，長12米、高4米，全為3D立體展示。是用純光打造出來的立體效果，而不是3D平面影像。

　　拼人氣，斥污染

　　當越來越多的城市燈光秀開始走進大眾的生活視野時，無疑它承載了更多的引導作用，好比既要負責“貌美如花”，也要“智慧并重”。對此，縱觀廣州燈光節，作品的征集方面相對較為多元化，有來自社會市民的，也有來自高校新銳設計師和國外設計師的作品，從而從參與人氣方面而言，廣州國際燈光節較比古鎮燈光文化節，在展示燈光魅力與互動趣味方面有了更多的一些思考和參與。

　　另外，節能環保是廣州燈光節和古鎮燈光文化節的共同舉辦要求，以環保、節能、創新為設計理念。在減少節能環保方面，廣州燈光節則注意控制展示區域和展示時間，盡量減少擾民和希望最大限度減少光污染。

　　拼互聯

　　往往燈光節不僅有地面和橋上的作品，還會針對建筑體進行高空激光秀和3D技術演示等。尤其是在當下盛行的“互聯網+”時代，利用燈光和互聯網等技術層面，予以實現更多元的燈光表現形式和吸引更多的受眾關注。如今年廣州燈光節的國外參展作品中，由Paul Sermon設計的“Peoples Screen” ，就是通過實時互聯網傳輸技術，將澳大利亞的悉尼、墨爾本、廣州在線互聯，人們通過望遠鏡便可看到遠在大洋彼岸的另一個城市的畫面。又如廣州燈光節，不在花城廣場的人們，也可以通過打開手機的相關頁面，一邊聽音樂，一邊從遠方觀看激光秀。

　　結語

　　2015年被聯合國大會宣布為國際光年的廣州國際燈光節，希望以此紀念千年來人類在光領域的重大發現，強調推動可持續發展、解決能源、教育、農業和衛生等世界性問題的光技術重要性。從這段話中，我們不難看出國際光年給予我們的一個發展關鍵詞——光技術!

　　沒錯，國際光年，咱能拼點光技術!那么要怎么拼?在拼當中如何引導民眾對燈光能留下一些思考或印象?

　　其實于城市而言，燈光給予了人們更多豐富多彩的夜生活。而在燈光節的這些公共藝術作品里，我們可以看出2015年下半年的燈光秀，有著兩方面的特點：可以看，還可以玩!以往燈光節作品多數以靜態的呈現方式為主，讓觀眾可以享受著一場視覺盛宴。隨著互聯網思維的出現，“互動、體驗”成為了“城里人會玩”的另一種表現方式。

　　當越來越多的參展作品從“看”到“玩”實現了多元功能，能給予廣大市民體驗互動的機會也越來越多，更多的跨界設計也開始融合。無論是對于參展設計者而言，還是從主辦方的效果來看人氣，其實體驗互動的最好方式是走到市民群體中去而不是在一個展廳里面，通過走進人群，讓燈光也能直觀的感受到人們的樂趣。同時一個燈光節，也仿若是企業間的聚會，可以與其他來自各行各業的參展伙伴一起，在參展過程中相遇、“聯姻”、共贏。尚且不論燈光節是否會產生視覺疲勞或當中的效果好壞，若是舉辦這么一場看秀，能讓大家對光的元素和文化的元素能有更多及更好的思考，這也并非不是城里人給予大家的一個福利或者可以說是城里人在“玩”中給行業做了一件好事。