我們現在理解的燈光是一個比較固定的元素，同一個地方都是統一的照度，那燈光能不能跟人的使用產生一些互動的關系?跟建筑形成互動的關系?可能人走進去才會發光，或者，你走到了這里，光亮一點，前面暗一點，這樣是可以節省很多電的。

　　我覺得現在燈光跟人之間沒有很多的互動，比如說我看一本書，就是一種光，沒有跟我的需求之間呼應，或者人的某種行為進行呼應，但是這可能牽涉到很多科技的東西怎么跟人的活動怎么去互動，這些技術的東西還沒很成熟。這是我的一個設想。我覺得燈光可以更人性化。它是一個很有趣的東西，不是一個死的東西，而是一個活的東西。

　　《阿拉丁·設計》：具體到一個項目，你對采光和照明有什么要求?

　　馮國安：可能要看空間的需求。改造的項目一般都是辦公室或者藝術空間，這一類空間對燈的要求是比較簡單的。就是要求舒服的，有一個明亮的光環境去工作，不需要很花哨或者很隆重的燈光氛圍，這跟本身的環境是不匹配的，我們不是作為卡拉OK的燈光或者商場的燈光。上次改造的一個辦公室只是做了一個很簡單的光帶，光帶有兩個功能，一個是提供照明，另外就是可以成為一個設計元素，這兩個東西可以融合在一起。我希望一個燈具，能夠提供照明，又可以變成一個空間的設計元素，這是最理想的。

　　《阿拉丁·設計》：您之前有跟照明設計師合作過嗎?您希望跟照明設計師怎么合作會更好?

　　馮國安：潮州那個項目有。小的改造項目一般跟施工隊多溝通，因為他們經驗也蠻多的，怎么處理燈光，他們有些自己的看法。

　　跟燈光師合作我會給他一個我想要的效果，然后問他：這個能不能做到?他們給出他們心目中最好的答案，如果這個答案剛好也是我想要的，我們就可以撮合在一起，完成一個很好的設計。

　　我們會對燈光有自己的理解，有一些自己的經驗，但畢竟還不是到很專業的程度。我說出我想要的效果，但究竟怎么做出來，我們不一定很清楚。比如說，我要炒一盤很辣的菜，菜里面可能需要有辣椒、花椒、八角各種佐料，我可能不太清楚，但是我很清楚地知道我想要一個很辣的東西，那你幫我弄出來，我覺得這個是最好的合作方法。所以我們才有景觀專業，有家具專業，有燈光專業，但所有這些東西應該還是以建筑作為核心去做，不是脫離了建筑而存在的東西。

　　《阿拉丁·設計》：您有幾個不同的身份：間外工作室主持建筑師、香港中文大學建筑學院助理教授、展覽策展人，對您來說，不同的身份意味著什么?

　　馮國安：做策展人很偶然。你知道一個建筑師年輕的時候是很難有很多業務的，當時在上海有一些機會，就做了一些展覽策劃，頭兩三年做了幾個展覽。其實也有做項目，只是項目沒那么多。做了幾年之后，汕頭大學也邀請我去上課，后來香港中文大學也邀請我去給他們上一些設計課，策展這幾年就很少做了。因為我還是對設計感舉，喜歡做項目，所以現在基本上都是以做項目跟做老師的身份出現，偶爾客串一下幫朋友做(展覽)。但這幾個身份都是圍繞建筑和設計，做策展是用我對設計的理解來做的，上課教書也是用設計。幾個不同角色之間的轉換，其實還是圍繞設計去做一些事情，所以，對我來說都是一樣的。你要做一張桌子，我也可以做，我只是以建筑師的理解，去做一張好看的桌子而已。所以這個行業跟其他行業有一些跨界交叉是完全沒有問題的。

　　《阿拉丁·設計》：你為什么會對建筑就這么有興趣?

　　馮國安：考大學的時候希望做一些跟建筑有關系的行業，就選了建筑這個專業。在讀建筑的時候，也不是太喜歡，因為進去之后發現跟之前理解的是不一樣的。沒進去之前可能覺得建筑師很浪漫啊，很酷啊，進去之后要學一些很郁悶的東西，不想學，或者覺得不怎么好玩。后來拿了一些旅游獎學金，去日本、馬來西亞旅游、學習，對這個行業的理解深入之后我越來越喜歡，一直也都很幸運，碰到一些好的朋友啊、一些好的業主可以一直做下去。

　　《阿拉丁·設計》：去年“有方空間”采訪您的時候，您說您一直在思考自己的建筑觀是什么?現在您覺得有答案了嗎?

　　馮國安：現在問這個問題太早了，因為我覺得建筑師是一個很晚才成熟的職業。你問一個哲學家，30多歲的時候，你的哲學觀是什么?他可能很難回答，回答出來肯定也不是最好的東西。明年就是我創業十周年了，我也想在深圳搞一個小的回顧活動，但十年對于一個建筑師來說，很短很短，我設計、最終建成完工的項目也不過五六個，所以這時候談建筑觀有點早。但是我希望我設計的項目，在跟材料運用上有自己的思考，第二個，我希望人的使用有一些關注和突破點，顛覆你對空間的認識，你進來這個空間，跟以往看到的空間都不一樣，這是我想達到的。

　　基于這兩點，我希望繼續努力，可能要做過好多的項目以后才知道我能做什么東西，或者我專長什么東西，才會去談這個建筑觀。回到最基本的，一個建筑應該是一個關注人、環境、材料，這三個元素的設計物。如果一個建筑只談社會學或心理學的東西，我覺得還是沒回到最基本的東西。對我來說，人進入一個建筑，除了提供保護這個作用之外，它還能帶給人一些精神上的啟發，比如說，你去一個教堂，你會覺得自己特別安靜，這需要建筑師通過一些材料、手法去處理，所以我關注的是這個東西。把建筑當成一個賺錢的工具，我覺得沒意思啦。

　　《阿拉丁·設計》：您在香港出生，在香港中文大學讀了建筑學，現在在內地從事建筑設計的活動，您認為香港的建筑教育跟內地是否有不一樣的地方?

　　馮國安：因為香港曾經是英國的殖民地，因此受英國的影響很深，建筑方面可能會比較講究技術，另外一個是怎么在很密集的城市蓋房子，因為香港是高密度城市。但跟內地有什么區別，可能我也很難用一兩句話去總結。我覺得很重要的一個東西是，這個學校可以很完整地培養我系統解決問題的方法，因為要說知識，每天都有在變，我十年前學的東西可能已經過時了，我只能不停地更新，不停地跟別人聊天，知道現在外面用什么材料，我才可以有下一步的啟發。所以，更重要的不是學校教了我什么東西，設計師最重要的還是知道面對問題的處理方法，怎么思考這些問題，怎么解決這些問題，怎么去溝通。

　　《阿拉丁·設計》：那在內地做項目跟在香港做項目會有什么不一樣?

　　馮國安：兩邊的背景還是有點差別。香港在項目推進的流程會比較清楚，要符合很多法規，在內地可能很多是不按正常的流程來走的。但從建筑師的角度來說，國內的業主開放度會比較大，香港相對來說會很保守，因為香港蓋房子投入會特別大，你蓋一個房子可能要投入好幾個億，他不敢冒險。國內可能會冒險，找一個很年輕的設計師來做不一樣的東西。我覺得一個好的業主，肯定是決定一個項目結果的，業主會最終會左右建筑師的決定。所以我也會尋找我的業主，表面上看可能是你在找我做事情，但是最后也是我在選擇你。如果業主是很糟糕的瞎搞的人，我也不想做，沒意思。我愿意接下來做，肯定是覺得這個項目有趣或者有發揮的地方，可能并不是在商業上面有多大的回報。