作為后現代主義美學思潮影響下的新興藝術門類,燈光裝置藝術誕生于20世紀初,距今僅有100年的歷史。隨著技術的不斷發展,把科技與燈光完美結合,誕生了越來越多的創意性燈光裝置,無論是商業場所的燈光雕塑,還是燈光節上形式多樣的燈光小品,亦或者基于建筑群、自然山水上打造的大型燈光秀,層出不窮的燈光藝術裝置比比皆是,其已經發展為獨立的藝術流派。
近年來,燈光藝術裝置的發展速度十分迅速,大眾對它的關注度之高,社會影響度之廣,如西安變臉兵馬俑、紫禁城上元之夜的表現可謂備受熱捧同時也飽受爭議,其中,網紅變臉兵馬俑僅亮相2 天,就被下令拆除了。由此可見,在現代化高速發展的社會中,城市發展、燈光藝術裝置創新與公眾審美水平是同步發展的,未來,燈光藝術裝置將有更廣闊的發展空間。
鑒于此,我們邀請了國內相關科研院所、設計單位、高校協會等照明領域和雕塑領域的眾多大咖進行隔空對談,重新梳理燈光藝術裝置的發展歷程,并對國內燈光裝置發展現狀、發展趨勢進行了深入探討,借此希望能啟發讀者對燈光藝術裝置的未來產生更多的思考。
David Trubridge
《森林燈光裝置》
Christo he Martine
《飛魚》
燈光藝術裝置是燈光+的結果
《圣經·舊約》開篇即寫道:“神說,要有光。于是有了光?!备璧略f:“光源越亮,影子就越深。”同樣在藝術史中,光有著十分重要的地位,當代著名藝術家詹姆斯·特瑞爾說過:“我將光當作一種材料,但是感知才是我的媒介?!?/span>
從某種意義上,我們可以說光構成了如今的世界,讓人類和人類眼睛所見的一切擁有意義。而作為公共藝術媒材的燈光藝術裝置,其重要元素就是燈光,它是工業革命的產物,它的發展狀況與科學技術的發展緊密相關,燈光自身的革新,或者燈光藝術裝置創作中能運用到的新技術手段的出現,都能使燈光藝術裝置的面貌耳目一新,給觀者愉悅的視覺享受和藝術體驗。
簡單來說,燈光藝術裝置屬于公共空間藝術的范疇,涵蓋的形式多種多樣,是指設計者在特定的空間范圍內,在展示環境中的特定區域,運用各種燈光、彩光的發光效果及特殊材質對各種燈光的吸附、反射的變化,以特定的展示主題元素為媒介,營造出更新穎、更具特色的燈光裝置設計,白天與夜晚都具有一定藝術性、思想性、景觀性。不過,對于“燈光藝術裝置”的定義尚未形成統一的標準。
Janet Echelman
《1.26》
燈光裝置作品具有雕塑藝術性及燈光藝術性,可以是科技與藝術相結合的互動形式展示,也可以是傳統的技術形式呈現。
——華南師范大學美術學院副教授康麗娟
阿拉丁神燈獎提名委員
燈光藝術裝置是一種照明、科技、藝術等多行業的跨界合作,燈光是重要元素,沒有光,一切美麗都不存在!
——廣州市名實照明工程設計有限公司總經理黃敏聰
阿拉丁神燈獎提名委員
燈光藝術裝置的跨界合作可以使作品完整度更高。燈光毋庸置疑是它的主要元素,然而燈光藝術裝置到底是燈光裝置,還是通過燈光的形式表達的藝術裝置?這個問題沒有標準答案,在我看來后者更具有生命力。
——北京清美道合景觀設計有限公司聯合創始人王天
阿拉丁神燈獎提名委員
燈光裝置可以定義為光效在室外的塑造或呈現出七彩光效藝術,如對建筑景觀裝飾,通過建筑群體為背景產生出視覺畫面的光文化,和雕塑藝術作品的光效果呈現等。燈光裝置更多是在照明、光效、視覺、藝術、科技、智能等方面的效果上做文章。一種是以照明為主,用來照亮建筑景觀,或是展示藝術家、設計師創作藝術雕塑作品,這均是表現在照明與場景、物體相互吻合的手法上;第二種是以呈現創作環境、主題、內容為題材,創作的目標、故事為藝術,通過靈感和藝術表現效果是創造燈光裝置的主要方式,照明、光感、方式只是輔助作用。所以燈光裝置需要多方面跨界藝術家參與,才能更好地展現燈光藝術作品的魅力,引起大眾欣賞的共鳴性。
——葉勇進大師照明燈飾工作室設計總監葉勇進
阿拉丁神燈獎提名委員
燈光藝術裝置是一個很邊緣的學科,是燈光 + 的結果。燈光在里面是一個關鍵的但不是唯一關鍵的環節,燈光與藝術空間造型的有機融合,涉及不止是燈光本身的多種材料、技術和藝術。因此,對于燈光裝置的設計者來說,對各方面知識的積累就顯得尤為重要。
——北京必成創景景觀藝術有限公司藝術總監 / 資深燈光雕塑設計師刁旭
我國燈光藝術裝置的現狀概述
燈光藝術裝置在西方國家迅速興起并被大眾所接受和喜愛,在中國則興起于80年代。不過,在黃敏聰眼中,早在九百年前的古代,燈光藝術裝置就已經存在。“元宵節就是古代中國的國際燈光節。遠古人類在過節時用火把驅邪,在應用青銅以后,就出現了各種美麗的藝術燈具裝置。漢武帝時期開創皇帝、后妃、文武百官上街觀燈火,以避災害,由此成例,變成節日的花燈。隋代時燈光節極盛,唐魏徴《隋書·音樂志》提到:每當正月,萬國來朝,留至十五日于端門外建國門內,綿亙八里,列戲為戲場,參加歌舞者足達數萬,從昏達旦,至晦而罷?!秉S敏聰如是說。
銘泰投資發展集團有限公司設計管理中心副總經理解輝也談到:“燈光藝術裝置古代就有,現代來說始于1987年,自貢燈會是改革開放后第一批有設計、有組織的燈光裝置;再到1999年左右,國內出現一批模仿擁有百年歷史的法國里昂燈光節上的作品,例如禮花樹、用霓虹燈管做的一些造型亮化產品,這批燈光藝術裝置屬于嘉年華類別;2000年以后,國家提出了‘城市白天綠起來,晚上亮起來’的發展口號,各種燈光小品成為城市建設的主要景觀?!苯陙?,中國也開始有燈光節出現,如廣州國際燈光節等大型活動,這些燈光節或許口碑尚可,但仍未形成類似歐洲燈光節的品牌效應。
Mur Mur
《一彎新月》
中外設計水平的差距根源
從20世紀晚期開始,中國以前所未有的速度進行大規模城市亮化,進入21世紀,光源向LED時代過渡,技術在變,人們對燈光的藝術效果要求越來越高,燈光藝術裝置在城鎮化快速發展中也取得了很大進步。不過,刁旭認為社會結構與行業發展的不同,使得我們的燈光藝術裝置與國外差別較大。“從藝術性、社會性、專業性的思考與實踐,到具體的制作、安裝、運營等諸多方面值得向國外學習,有些我們可以學得過來,更多的是我們學習消化國外好的經驗之后,面對我們自己行業、市場的特性所做的調整和實踐,能夠逐步演化出符合我們自身特質的發展方向和發展模式?!?/p>
浙江城建規劃設計院有限公司光環境所所長沈葳補充說道:“國外的燈光藝術裝置設計有整體方案策劃,參與其中的藝術家較多,且制作時間較長,表現手法更加多元化,關鍵還是在于眾多藝術家們的設計參與。”
對此,王天有不同看法,他認為藝術創作不好做比較,很多國家都有優秀的設計師,包括中國,他們帶來了很多好的作品,但每個燈光藝術裝置場地不同,創意不同,設置目的不同,受眾也可能不一樣,無法進行橫向的比較。他著重指出,“在燈光藝術裝置的設計中最為重要的一點就是原創,大量抄襲的作品會嚴重擾亂行業的秩序,值得深思?!?/span>
《仲夏夜之夢》
國內燈光藝術裝置處于起步階段
解輝認為,目前國內燈光藝術裝置的發展比景觀照明、夜景照明稍微滯后一點,屬于起步階段。對于此觀點,王天也表示了認同:“近年來,照明行業在燈光小品或燈光藝術裝置的設計及制作方面進行了很多的嘗試,但大多數更偏重技術,藝術的成分偏少?,F今城市景觀環境建設速度驚人,對公共藝術裝置與環境匹配的要求之高更是前所未有,藝術裝置行業通過燈光表現的作品還處于起步階段,市場空間巨大?!?/p>
沈葳也表示了對上述觀點的贊同:“現階段國內燈光藝術裝置仍處于初步階段,主要以燈會形式,采用燈籠式進行各種造型組合,但隨著 LED 技術和影像技術的發展,不少優秀設計師的燈光作品都非常具有新意。”
對于燈光藝術裝置的發展現狀,刁旭坦言:“一直以來,燈光裝置在國內如果一定說有的話,可能是以節慶的方式出現的較多。近些年來,隨著國內照明人的不斷努力,和照明市場的不斷擴容,客戶的需求有了長足的發展,在市場的需求下,燈光裝置以豐富多變的形式呈現在各個項目中。同時,照明行業經過 20多年的發展,終于開始提出了藝術與技術、藝術與燈光相結合的思路和口號。我覺得這個口號的提出,有利于將來燈光藝術裝置的不斷發展。”
照明行業成立燈光裝置設計部門
據業內人士透漏,目前多家知名照明設計公司正準備開發成立燈光裝置設計部門拓展這方面的商業板塊。
對此,王天認為這是個好現象,“說明照明行業對藝術創作的重視程度增加了,設計轉化為生產力!燈光裝置在城市公共景觀空間中重要性不言而喻,體現了一個城市或區域的景觀文明化程度,高品質的燈光藝術裝置市場需求巨大,商業回報率也較高?!?/p>
針對此舉,沈葳也持贊同意見:“當下,隨著夜色經濟的快速發展,照明設計公司成立燈光裝置設計部的策略方向是準確的,只有企業廠商參與度高,作品才能夠豐富,從而促進市場蓬勃發展?!?/p>
刁旭則從正反兩方面分享了自己的觀點:首先,好的方面是燈光藝術裝置注重作品的藝術性、合理性。這需要有一定藝術功底的和對于本行業以及相關行業有著深入了解的設計者來做。而好的設計師,尤其是公共藝術設計師對于大眾審美認知和取向是有著引導的義務和責任。專門的人才聚集在這樣的設計門類中,對于推動這個設計門類發展有著很大的積極作用;其次,不好的方面是大量的人員進入,或許會讓這個設計門類在一定時期內出現“試錯”的狀態。對于藝術的認知不同,會讓落地作品出現良莠不齊。這種情況下,越是知名的、咖位高的公司或個人,越是要謹慎為之,盡量避免出現將大眾對于燈光藝術裝置的審美意識引導跑偏的情況。