【觀點】王政濤：兼收并蓄，既有著超一線城市的寬容接納， 也有政治中心的堅定與穩重。

牟宏毅：北京以政治、文化為中心，這就決定了北京城市建設的決策有別于其他城市。

王政濤 ：北京作為全國政治中心，其城市定位決定了它的城市景觀照明特點：節制、含蓄、內斂、有秩序。即使LED發展到今天這樣成熟，但是北京城六區的主干道還是以鈉燈為主，它不會輕易地全部更替，而是要等待技術成熟， 時機成熟。所以北京城市的景觀也是如此，并不會受到其他城市“一股熱”的影響，包括北京的副中心建設，整體規劃就是站在一個比較高的高度去進行，包括現行的智慧路燈也在副中心有體現。

這就是北京的獨特之處：兼收并蓄，既有超一線城市的寬容接納，也有政治中心的堅定與穩重。

牟宏毅：北京以政治、文化為中心，而其他城市以經濟為中心，這個區別點就決定了北京城市建設的決策有別于其他城市。一直以來，北京城市照明做得很穩重，城市的建設理智有序，尤其像長安街上的道路照明，還是運用傳統光源鈉燈，所以并不是說一個運動、國事來了以后所有東西都要進行改變。北京我們也經常參加項目審批，對于目前爭議比較多的媒體立面、媒體建筑等，北京在管理和控 制上還是非常嚴格。

每個城市的政治特色，決定了每個城市的不同定位，北京因為首都政府職能和文化職能的特色，決定了北京城市照明內斂卻不失氣度，奢華卻不張揚。

張曉培：北京城市景觀照明風格是分區域的，比如中央政務區是莊重大氣典雅；中關村科技硅谷體現的是活力；歡樂谷等幾個游樂園區域和西單商業區域體現商業元素；朝陽和海淀區域是奧運沿線；其他的各個區縣也充分體現該區域的文化特色。隨著2008年奧運會、APEC會議，到今年國慶七十周年的不斷提升，整個城市的景觀照明將上到一個新的臺階。

趙東昕：北京城市景觀照明也如同北京的城市定位一樣恰如其分。但是在細節部分還需要加強，比如一些城市街角上的人性燈光，這是一個城市的細節之處，細節的完善則體現了北京 城市的人文關懷，讓異鄉人感受到這個城市的溫暖。作為大都市，如果一味體現在“大”上 面，會讓人對城市產生距離感，所以我們需要 讓城市“慢”下來，找一找城市的歸屬感。

【觀點】高楓：如果故宮可以拿來做燈光秀，那對照明行業 是不是一個很大的開拓和 啟發呢？

宋偉棟：在故宮就能感受到古代故宮夜晚的氛圍， 這也是體現故宮文化的一部分。

高楓：今年的故宮上元節的燈光秀，在短時間內展現了一場比較完整的秀。第一，按時呈現出來了，背后各方付出的努力都是值得肯定的；第二，我 覺得故宮作為全國的一個文化地標，它的影響力擺在這里，如果可以拿故宮來做燈光秀，可以拿來娛樂，那對照明行業是不是一個很大的開拓和啟 發呢？我們在中國還有什么不能玩兒的呢？這個不是調侃，是說所有的東西都可以當作載體表達；第三，從藝術上來說，它的一些顏色、變化，確實不夠完美，從設計師的角度來看待，還有很多提高的空間。但是普羅大眾對于這場秀的評價是很高的，因為很新鮮、夠刺激。

宋偉棟 ：故宮作為北京的文化地標，在夜晚做一場燈光秀是很吸引人的，以往故宮早上8點鐘開館，下午4點鐘就閉館了，很少有人能看夜晚的故宮是什么樣子，也沒有人講過古代的故宮是什么樣子。如果我們做故宮的景觀亮化，可以考慮沉浸式，體現出故宮的年代感，讓人身在故宮就能感受到古代故宮夜晚的氛圍，這也是體現故宮文化的一部分。

肖磊：北京的城市建設是全國的風向標，這種上傳下效的示范性和引領性很重要。核心區域的靜態照明，彰顯成熟莊重；地標和商圈則以動態為主， 凸顯城市活力。城市景觀照明的提升要符合城市氣質，綠化、美化、亮化， 三化結合起來，共同提升城市的美觀度和基礎功能。

城市照明不是越亮越好，而是利用光影和聲音的互動，結合當下先進的技術、 城市的歷史文化，打造沉浸式明暗動靜的光影藝術，通過光影來講述城市 的故事，增強互動性。

宋偉棟：在景觀照明還沒有興起的時候，從城市的辨識度來說，每個城市的建筑就千城一面了，因此建筑景觀照明也隨之成了千城一面。北京城景觀照明包括北京周邊的胡同文化，這也是城市文化的一部分。我們在做景觀亮化、大尺度空間的時候，是不是需要有一個全局的意識去注意到城市細節之處，深入百姓的生活中去？這值得我們每一位從業者認真思考。

【觀點】刁旭：文旅就是毛澤東當時游擊戰的思想，以時間換空間，以空間換時間。

楊毅斌：沒有“內容”的城市顯示屏，讓人味同嚼蠟。無論是燈光還是多媒體，我們要明確一點，形式是為內容服務。

刁旭 ：城市是城市，舞臺是舞臺，不能混為一談。長遠看，單一的媒體立面并不能成為市民游客留下來駐足的理由， 我們是不是可以將打卡點、景區做成一臺戲？這就是“文 旅”雛形。“文旅”不是簡單粗暴地拿舞美跟照明結合， 我們學習舞美的技術，從用法、燈具、內容等去進行改變， 學習舞美如何造景，如何用顏色影響觀眾的心情，如何切 換場景，如何實現顏色的過度，這才是舞美的精髓所在。

楊毅斌：景觀照明熱潮如火如荼，但是反對的聲音也日漸高漲，其實是我們的“內容”出現了問題，城市顯示屏的 內容播放讓人味同嚼蠟。造成的原因有兩個方面：一是遇到了專業和技術的瓶頸，從燈光來說，現在能用的燈光就是這些，沒有新的光源以及發光方式出現；二是快速迭代的時代，導致沒有人愿意“停下來”做研究型的工作，面對不同的項目，不再愿意花時間花精力去思考，去研究。這是當前國內外共同遭遇的問題，充滿挑戰，也處處是機遇。作為設計師，堅持初心，堅持自己，做自己想做的設計。

張麗：城市的景觀照明是一個城市的宏觀尺度，我們更加專注在室內，所以相比較起來是一些很基礎的工作，但是也正是這樣一種基層的工作，才更需要去沉淀。作為燈光設計師不僅僅要有基本的職業操守，也需要讓客戶利益最大化。

遲超：可以借助舞臺燈光的經驗和優勢去做景觀照明（燈光秀）、建筑群的燈光互動、建筑周邊的光藝術裝置等， 舞臺燈光在控制、顏色變化、時間軸上的變化的研究非常多，這一塊的實踐經驗也非常重要。

刁旭 ：我們在做景區“文旅照明”時，首先要清楚什么是好的旅游策劃案？最重要的是讓旅游區盈利，文旅策劃案和旅游產品板塊是合理的，板塊與板塊之間相互咬合，相互借力，相互給力，從設計規劃到人流、資金回籠，這是一個閉環。這是毛澤東當時游擊戰的思想，以時間換空間，以空間換時間。所以文旅照明和整個文旅系統都不是看當下，而是看開園以后的運營以及三五年、十年以后的利潤。

楊毅斌 ：無論是燈光還是多媒體，我們要明確一點，形式是為內容服務，不能本末倒置。

判斷一個作品的好壞與否，分成兩個因素，一個是淺顯解讀，連小孩都覺得作品“好玩”；一個是深度解讀， 有層次、有文化的成年人能夠從你的作品中讀懂你想要表達的思想，并且能夠記住這個作品。所以思想型設計 師的作品可以影響一輩子。

遲超：如果只是從“熱鬧”層面來看燈光秀，那完全可以達到效果，甚至做到成本最低、方法最簡單就可以。但是從另外一方面來說，整個項目所要表達的內容卻顯得捉襟見肘。舞臺燈光、電視燈光都是為內容、演員、 劇本去服務，但是隨著表達的手段越來越多，卻讓人對內容產生了錯覺，感覺一晃而過，并沒有真正地去看內容本身，也忽略了建筑載體，所以我們作為燈光照明設計師是不是對項目有一個更加系統的思考？