這是一次探索關永權的機會。
關永權，在全球的燈光設計界，已經成為了一個符號。這次采訪，讓我們第一次跨越臺上臺下的距離，走近關永權。采訪名人的最佳狀態，是要避免仰視，建立親密感。實際上，大眾眼里封了神的關大師，卻是如此的平易近人。沒有了仰視，我們問了一些老生常談的話題——有驚喜，也問了一些八卦的問題——有回應。
我們希望通過這次采訪，打破常規名人采訪的刻板印象，讓名人講出更多的個人故事。關永權，從一個普通的香港工業及空間設計專業學生，到全球頂級燈光設計師，他打破了很多不可能，完成一場人生的驚奇之旅。近年來，他的身份除了是一個設計師，更多是一位老師。
當一個人成為真正的自己，就不會再需要任何標簽了。是的，關永權就是關永權。
采訪在香港進行。
談入行一半機緣一半天性
年輕時的關永權
1973年，關永權從香港理工大學室內與工業設計專業畢業。跟當年的許許多多香港大學生一樣，關永權去了室內設計公司任職，日子無非都是白天跑工作，晚上熬夜畫圖紙。但是，有時候命運之神總喜歡裝扮成我們的身邊人，引導我們走向真正的人生之路。這一次，關永權的命運之神是他的舅舅。半年后，在舅舅的介紹下，關永權去了美國一家燈光設計公司Spatial Light and Environment Ltd面試并成功入職。直到公司報到的第一天，關永權甚至都不知道燈光設計是什么?
不是科班出身的關永權，注定要比別人吃更多的苦;年輕的關永權心高氣傲，為了不甘人后，就只能吃苦人前。剛進公司初期，關永權總是第一個到公司最后一個離開公司，跟同事請教、拿過往的案例圖紙學習研究。香港是一個中西方文化交融之地，生于斯長于斯的關永權，融匯貫通就像是與生俱來的本能，早已刻進血液基因里，再加上后天設計專業的教育和勤奮好學，關永權很快得到了老板的認同并重用。在當時世界知名的燈光設計師John Marsteller 的帶領下，關永權得到了許多燈光項目設計的機會，由此開啟了他在燈光設計界的輝煌征程。
回首往事，關永權感恩他遇到了好的公司，好的老板和同事，以及當年拼搏的自己。
談創業人生關鍵的兩三步
入職不久，關永權憑借自己的出色表現，被公司委派到新設的希臘雅典分公司工作，這一份開荒牛的工作，成為關永權職業生涯中重要的一筆。在那里，年僅24歲的關永權參與了不同類型的設計項目，接觸了不同地域的設計風格。其中，包括位于希臘北部度假村的“希臘船王”，位于沙烏地阿拉伯的宮殿等項目。
這些獨特的工作經驗，令年輕的關永權眼界大開，也讓他在燈光設計圈迅速揚名，獲得當時世界上赫赫有名的酒店設計師Dale Keller的賞識。Dale力邀他前往倫敦，負責Dale Keller & Associates 倫敦分公司的燈光設計部門。與此同時，由于不斷吸收融合外界的“營養”，這個時期的關永權逐漸形成了自己的設計理念，有了自己的事業規劃藍圖。
有時候，人生最大的運氣，不是天上掉餡餅，也不是中大獎，而是有人鼓勵你、指引你、幫助你發現更好的自己，走向更高的平臺。這一次，關永權的命運之神化身成為美國設計師Joe D‘Urso。
1979年，關永權在倫敦成立了自己的燈光設計事務所。在一次回香港度假的途中，關永權遇到了美國極簡設計大師Joe D‘Urso，那時他正在香港開展一項豪華會所設計工程，邀請關永權成為他的合作伙伴，當中配合了Andy Warhol所創造的藝術作品，擔任燈光設計的工作。與Joe相遇，成為了關永權事業主陣地布局變化的轉折點。上世紀八十年代，亞洲的燈光設計行業不及歐美發達，這還是一片“藍海”，關永權抓住了這個千載難逢的發展機會。于是，他結束了倫敦的公司業務，甚至賣掉位于溫布頓的房子，為返回香港做好準備。兩年后，關永權燈光設計事務所總部遷入香港，為亞太地區提供專業的燈光設計服務。
1981年，關永權燈光設計事務所總部搬到香港
關永權的燈光設計涵蓋商業綜合體及奢侈品牌賣門店、五星級酒店、總部大樓及高端私人辦公室等設計領域，他的作品以對理念的凈化、細節的苛求、人性的關注，備受設計界的推崇。關永權燈光設計事務所成立四十年來，完成的作品包括香港Louis Vuitton 旗艦店及Giorgio Armani專門店、國際金融中心二期、香港警察總部、香港瑞吉酒店、香港美利酒店、北京柏悅酒店、澳門四季酒店、日本東京半島酒店國內外過千多個燈光設計項目。關永權的燈光設計點綴了不少著名的室內項目和地標建筑，他成功地開拓了亞太市場，成為亞太地區乃至全球著名的燈光設計師。
談設計第N道光，折射出燈光設計的最高境界
“用最少的燈光設備來營造最理想的效果”——這是關永權燈光設計最顯著的符號特征。而要達到這個最理想的燈光效果，就不得不提關永權另一個著名的設計理念——第N道光。
善用反射光，利用燈光的反射來營造空間的層次效果，是關永權用最少量的燈光設備營造出最理想的燈光效果的秘訣。
關永權利用出差間隙，在車上看設計圖
成功之路，往往只是比別人多思考了一點，多走了一步。一般人也許只能看到光源打下來的第一道光，關永權則會考慮到更深一層，能看到第N道光。“比如，這個天花板上的光源打到臺面的是第一道光;臺面反射給天花的是第二道光;天花反射給地面的是第三道光;地面反射給墻面的是第四道光;墻面反射給整個空間的是第五道光……”
位于香港銅鑼灣的竹餐廳，是關永權對反射光利用到極致的一個范本。整個餐廳大量使用二次照明，竹餐廳給人的第一感覺是暗。光只打在食物上，這樣可以讓人聚焦在享受食物的美感和口感上。同時為貼合“竹”主題，關永權設計讓所有自然元素在燈光下盡顯天然本色，而富有韻律感的光影效果則讓空間顯得格外幽靜安然，讓身處其中的食客如同真的在竹林中就餐一樣。
“我是一個燈光設計師，不是照明設計師。”在一次公開演講中，關永權要求主辦方把前排多余的頂燈關掉，留下了這樣的一句話。在關永權看來，燈光設計不同于照明設計。燈光設計是藝術。和其他藝術作品一樣，燈光設計要有重點、有層次、有情感、有氣氛。明暗相結合，而不是通體照亮。關永權認為：“燈光是一種感受，而不是數字，我們不能以照度等數據為出發點來設計燈光。光是從我們心里感受出來而不是量度出來的。”而人體對光最直觀的感受，則是明暗。有光的地方，就一定有影。明暗交替，光影相隨，是關永權作品的典型特征。
注重空間的每一個元素，如何將整個空間元素加以利用得淋漓盡致、如何做到節能效果上的最大化、如何利用燈光打造層次營造氣氛，這是關永權四十多年來一直思索與不斷優化的命題。“我是一個完美主義者。”這是關永權常掛在口頭的一句話。“我們老板很追求完美的。”這是關永權事務所同事對他的評價。“這么多年，我一直在evolve(進化)。”由于勤學不綴、一直在不斷精進，關永權說他目前沒有“最”滿意的作品，而最好的作品永遠是下一個。
談傳道以身為師，繼往開來
今年，關永權燈光設計事務所成立四十周年。關永權在香港藝術中心展出自己執業以來及事務所成立四十周年以來的燈光設計作品。關永權希望通過展覽的方式，向大眾宣傳推廣燈光設計專業，提升市民對燈光設計的認識，讓人們真正認識到燈光的價值和意義。
展覽，只是關永權近年大力推廣燈光設計專業的一個節點事件。
已過耳順之年的關永權，依然像當年那個充滿沖勁的小伙子一樣，活躍在燈光設計行業的第一線。燈光設計成就了關永權，關永權也正身體力行地去反哺行業。由于我國的燈光設計行業發展較遲，與國外的發展水平差距較大，作為燈光設計界的前輩，關永權主動承擔起傳道、授業、解惑的師者身份。
目前，關永權的日常工作之一，便是到各地講學，傳授專業知識、培育新一代的精英設計師。學生們表示，在關老師的課上，講課內容除了專業的理論知識、滿滿的經驗干貨外，更多的是實踐內容。
關永權親自調燈
四十年來，關永權堅持親力親為、身體力行地嚴格把控項目的每一個細節。于是學生們在項目現場看到衣著時尚、一頭銀發在調燈的關永權、看到趴在地上拍照的關永權。正是這種身教言教并重的師者力量，讓關永權把全球華人燈光設計師的精神默默植入了學生們的意識里，也讓關永權成為了全球華人燈光設計師的驕傲和行業楷模。
案例展示
香港，瑞吉酒店
瑞吉酒店在追求舒適、溫馨的同時，也展示了設計師傅厚民精致奢華的追求。賓客的體驗從大門開始，燈光作為空間體驗的關鍵要素之一。
